셀린 디옹과 같은 아티스트들이 입장을 발표하다
폴카(Polka)는 체코 보헤미아에서 유래한 춤과 음악 장르이다. 여러분은 아마도 폴카의 멜로디는 들어봤을지도 모르지만, 이 생동감 있는 음악 장르에 대해서는 모르는 것이 많을 것이다. 폴카는 동유럽 이민자들과 함께 아메리카 대륙으로 이주하며 오늘날까지 인기를 끌고있다. 오늘날, 폴카 장르는 민속과 고전의 레파토리를 따라 다양한 문화권으로 스며들었다. 폴카를 생각하는 것만으로도 우리가 즉시 춤을 추고 싶어지는 것은 놀라운 일이 아니다!
소박한 기원에서부터 전통적인 아코디언까지, 이 갤러리에서 폴카의 음악과 스텝에 따라 들어가보자.
오늘날 다양한 문화권에서 인기가 있는 폴카는 19세기 보헤미아에서 유래되었다.
폴카의 기원은 1844년 정기 간행물 '보헤미아'에 처음 등장했다. 젊은 농부인 안나 슬레자코바가 "폴카 스타일"의 스텝을 처음 만들었는데, 폴카는 19세기에 살아남은 유일한 새로운 춤이다.
음악 선생님 요제프 네루다는 슬레자코바가 지역 민요 '스트르체크 님라 쿠필 쉬믈라'에 맞춰 노래하는 동안 특이하게 춤을 추는 것을 알아차렸다
그 지역 전역으로 퍼진 후, 폴카 음악과 춤은 엘리트 계층으로 진출했다. 1835년까지 사람들은 프라하의 무도회장에서 폴카를 추었다.
높은 에너지와 활기찬 발걸음으로 특징지어지는 폴카는, 파리에서 프라하 댄스 강사가 폴카를 공연한 후 대 인기를 끌며 유럽에서 히트를 쳤다.
"폴카"라는 단어의 기원에 대해서는 두 가지 설이 있다. 어떤 사람들은 그것이 "폴란드 여성"을 의미하는 체코어 단어 폴카에서 유래되었다고 믿는다.
다른 사람들은 폴카가 "반쪽"을 의미하는 체코어 Pólka에서 유래했을 수도 있다고 생각한다. 폴카의 춤이 반 템포와 반 점프 스텝을 가지고 있기 때문이다.
많은 폴란드인들은 폴카가 실제로 폴란드의 한 마을에서 만들어졌으며, 나중에 체코 사람이 지나가다가 그 춤을 보면서 대중화되었다고 주장한다.
폴카는 아코디언의 독특한 소리로 알려져 있는데, 아코디언은 음악의 기초 역할을 하며, 폴카 음악의 빠질 수 없는 스타이다.
폴카 밴드는 지역에 따라 바이올린, 클라리넷, 트롬본, 튜바, 리듬 섹션을 포함하기도 한다. 마법처럼, 항상 사람들을 춤추게 하는 경쾌한 소리를 가지고 있다.
특징적인 음악과는 별도로, 폴카는 또한 세 개의 빠른 스텝과 제자리 뛰기가 결합된 독특한 커플 댄스이다.
노래 '맥주통 폴카'는 2차 세계대전 동안 세계적인 인기를 얻었다. 군인들 사이에서 히트를 쳤으며, 다른 언어로 된 많은 버전을 가지고 있다.
현재 폴카 국가인 '맥주통 폴카'는 1927년 체코 작곡가 야로미르 베지보다(사진)와 에두아르트 잉그리드가 작곡한 기악 포크송을 각색한 것이다.
1936년, 독일의 아코디언 연주자 윌 글라헤는 '로사문드'라는 제목의 커버곡을 녹음했다. 그 곡은 즉각적인 히트가 되었고, 미국 히트 퍼레이드에서 1위를 차지했다.
원래 체코 폴카 외에도, 전 세계적으로 발전한 많은 다른 스타일들이 있다.
폴카는 남아메리카에서도 매우 유명해졌는데, 특히 페루의 수도 리마와 아르헨티나 남동부에서 인기를 얻었다. 폴카는 카리브해의 퀴라소 섬에서도 인기가 있다.
남부 브라질뿐만 아니라 아르헨티나에서도 폴카의 가사는 항상 이 지역의 용감하고 숙련된 기수인 가우초를 찬양한다.
폴카는 또한 북유럽 국가들에서도 성행했는데, 중앙 유럽 국가들에 비해 비트가 덜 무겁게 되었다.
폴카는 몇 가지 다른 스타일로 바뀌면서 미국에서 큰 인기를 얻었다. 중앙유럽과 동유럽 이민자들이 더 많은 지역에서는 움파의 영향을 더 많이 받았다. 그리고 멕시코인이 더 많은 지역에서는, 그 소리는 훨씬 더 라틴의 느낌이 난다.
폴란드 스타일의 폴카는 체코와 폴란드의 소수민족들과 함께 시카고에서 유래되었다. "시카고 혼키"와 "시카고 푸시"의 두 가지 스타일을 가지고 있다.
슬로베니아 스타일은 클리블랜드와 연관이 있으며 피아노 아코디언, 크로마토닉 아코디언, 디아토닉 버튼 박스 아코디언이 특징이다.
튜바와 밴조를 포함하는데, 이 스타일은 미국 중서부에 뿌리를 두고 있는데, 유명한 "움파" 소리를 낸다.
북부 멕시코와 텍사스에 뿌리를 둔 이 춤들은 음악이 더 라틴적인 풍미를 가지고 있음에도 불구하고, 유럽 이민자들의 전통적인 춤들과 유사하다.
2차 세계대전 후, 폴카는 미국으로 이주한 폴란드인들이 폴란드의 공식적인 춤이라고 주장하면서 부활을 경험했다.
폴카가 다시 인기를 얻으면서, 미국 밴드들은 폴카를 다양한 스타일의 록 음악과 결합하기 시작했다. 이런 스타일은 얼터너티브 폴카 또는 샌프란시스코 스타일로 언급되기도 한다.
매우 활기찬 스타일은 재즈, 래그타임, 그 시대의 신선한 춤들과 함께 훨씬 더 널리 퍼졌다.
낭만주의 시대 동안, 베다이치 스메타나와 같은 동유럽과 중부 유럽의 작곡가들이 폴카를 작곡했다. 이러한 걸작들은 민속 음악과 클래식 음악의 혼합을 유지하면서 오늘날에도 여전히 공연되고 있다.
폴카를 홍보하기 위해 시카고의 음악가들은 1968년 최초의 폴카 음악의 달을 조직했다. 오늘날까지 행해지는 전통의 기념일은 매년 1월에 열린다.
비교적 간단한 스타일처럼 보이지만, 한 가지는 확실하다. 폴카만 있으면, 파티 분위기는 최고조로 오른다!
체코의 민속 음악, 폴카를 아시나요?
벌써부터 귀에 아코디언 소리가 들리지 않는가?
음악 예술
폴카(Polka)는 체코 보헤미아에서 유래한 춤과 음악 장르이다. 여러분은 아마도 폴카의 멜로디는 들어봤을지도 모르지만, 이 생동감 있는 음악 장르에 대해서는 모르는 것이 많을 것이다. 폴카는 동유럽 이민자들과 함께 아메리카 대륙으로 이주하며 오늘날까지 인기를 끌고있다. 오늘날, 폴카 장르는 민속과 고전의 레파토리를 따라 다양한 문화권으로 스며들었다. 폴카를 생각하는 것만으로도 우리가 즉시 춤을 추고 싶어지는 것은 놀라운 일이 아니다!
소박한 기원에서부터 전통적인 아코디언까지, 이 갤러리에서 폴카의 음악과 스텝에 따라 들어가보자.