뉴욕 타임즈에서 뽑은 우리 시대의 가장 영향력있는 노래들 - 뉴욕타임즈(New York Times)는 사회가 생각하고 행동하는 방식을 반영한 우리 세대의 찬가 역할을 하는 노래의 리스트를 작성하였다. 또한 이 노래들은 음악이 앞으로 어디로 향할지를 우리에게 알려주고 있다.

카디비에서 시저(SZA)에 이르기까지, 이들은 우리 시대의 가장 영향력있는 곡들 중 일부이다!

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'Bodak Yellow' - 카디비 (Cardi B) - 뉴욕 타임즈에 따르면 이 노래는 개별 여성의 권한에 관한 내용으로 '누구에게도 기쁘게 할 필요가 없는 여성의 세계를 그린다'라고 전했다.

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'Chained to the Rhythm' - 케이티 페리 (Katy Perry) - 케이티 페리의 노래는 힐러리 클린턴 (Hillary Clinton)의 대통령직 실패 이후 '그녀가 갈피를 못잡고 미친것 같다'고 표현했다.

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'Fee Fi' - 영 파더스 (Young Fathers) - 뉴욕 타임즈는 그들이 성공을 목표로 하지 않았기 때문에 밴드의 사운드가 아주 독특하게 나왔다는 것을 강조하고 있다. '결과적으로 본능적인 감정을 느낄 정도로 편안하다.'
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'Warm Honey' - 윌로우 스미스 (Willow Smith) - 윌로우의 노래는 아직 전세계에서 자신의 자리를 찾지 못했다고 느끼는 사람들에게 위안을 주는 찬가이다: "나는 수 마일을 걷고 또 걸어서 자신을 찾으려고 노력할 것이다."

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'Dancefloor' - 트레이시 쏜 (Tracey Thorn) - 노스탤지아는 이 55세의 가수의 가장 큰 영감이다. '댄스 플로어'에서 '내가 있고 싶은 곳' 노래를 부르며 '몇 잔의 술을 마시고 3시 15분 이후에 속삭이는 누군가'와 함께 있고 싶은 감정을 느끼게 한다고 뉴욕 타임즈가 언급했다.

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'Anita' - 스미노 (Smino) - 스미노의 노래는 강렬한 열망에 관한 것이다. '단어의 중간을 강조하거나 모음을 끄는 방식, 더 많은 것을 끌어내는 방식에서 마빈 게이에 대한 존경을 느낄 수 있다.'

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'Drew Barrymore' - 시저 (SZA) - 이 싱어는 자기 의심과 내면의 연구를 자기 지식의 강력한 메시지로 변형시킨다.

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'Mans Not Hot' - 빅샥 (Big Shaq) - 이 패러디 노래에 대한 빅샥의 의도는 요즘 아이들이 전달하는 이미지에 대해 너무 신경을 쓰는 방식이나 '소프트'로 간주되는 것들에 대한 재미를 털어놓는 것이다. 그가 말한다: '남자는 감정적이 아니고, 남자는 울지 않는다. 남자가 하지 않는 많은 것들이 있다.'

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'Palette' - 아이유 (IU) - 거의 모든 부분이 한국말로 된 이 한국 노래는 K-팝의 거대한 세계에서 어떻게 여성 싱어송라이터가 되는지 설명해 주고 있다.

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'If We Were Vampires' - 제이슨 이스벨 (Jason Isbell) - 그는 자신의 경험을 통해 중독에 빠졌다가 회복의 길을 걷는 느낌에 대해 이야기한다.

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'This Is Why We Can’t Have Nice Things' - 테일러 스위프트 (Taylor Swift) - 테일러 스위프트는 이 노래에서 문화적 접근과 '극도의 순결' 사이의 가느다란 경계를 걸어 가면서 대부분의 단어를 랩으로 부르고 있다. 그러나 뉴욕 타임즈가 '그녀를 컨트리 소녀의 아이콘으로 만든 작곡 능력은 힙합이 어우러진 팝으로 쉽게 변환시켜 주진 않는다.' 라고 표현했다.

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'It’s Everyday Bro' - 제이크 폴 (Jake Paul) - 이 상징적인 랩송은 언론에 현혹되고 유튜브 조회수에 집착하는 청소년을 대변한다.

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'Out of My Head' - 찰리 XCX 퓨처링 토브 로, 알마 (Charli XCX featuring Tove Lo and Alma) - 찰리 XCX의 'Out of My Head'는 스웨덴과 핀란드의 싱어 송라이터인 토브 로와 알마가 퓨처링했으며, 재능있는 여성들이 만든 댄스 곡이다.

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'Rich Ass Junkie' - 구찌 메인 (Gucci Mane) - 래퍼 구찌 메인은 이 노래에서 성공과 실패의 취약성에 대해 이야기한다. '감옥은 내가 이가 없는 마약 중독자가 아니라는 것을 받아 들일 수 있게 만들었지만, 나는 여전히 갇혀있다.'고 그가 뉴욕 타임즈에서 이야기했다.

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'Claws in Your Back' - 줄리엔 베이커 (Julien Baker) - 기사에 따르면 베이커는 'Claws in Back'에서 '눈에 보이지 않지만 항상 떠 다니는 동물'이라는 자살에 관한 이야기를 하고 있다. 그녀는 또한 '죽는 기분에 관한 실험을 하고있다'고 노래했다.

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'Krippy Kush' - 파루코, 니키 미자즈, 배드 버니, 21 사비지, 트라비스 스콧, 알브시안 (Farruko, Nicki Minaj, Bad Bunny, 21 Savage, Travis Scott and Rvssian) - 이 히트곡은 현재 라틴 음악이 타고있는 커다란 성공들의 완벽한 예를 보여준다. 레게톤과 여러 스타일을 섞어놓은 이 곡은 '한번도 배신을 하지 않았다' 라는 허브 흡연에 대한 찬미가이다.

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'Dum Surfer' - 킹 크룰 (King Krule) - 이 영국 출신의 뮤지션은 재즈, 펑크, 덥, 힙합을 믹스하는 부분에 있어 프로이다. 길거리 생활에 관한 생생한 이야기를 약간 낭만적인 방식으로 전하고 있다.

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'Change' - 라나 델 레이 (Lana Del Rey) - 슬픈 노래를 부르는 팝의 소녀는 비록 '폭탄의 날개에 부드럽게 온다'고 해도 희망을 고집한다. 그녀는 다음 노래를 부른다: '변화는 강력한 것, 내 안에서 그것이 오고 있다고 느낀다.'라고 노래한다.

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'Havana' - 카밀라 카베요 (Camila Cabello) - 카밀라의 노래는 작년에 가장 위대한 팝 히트곡 중 하나였고 걸그룹 피브스 하모니에서 출발한 이래로 그녀 최고의 곡이었다. 만약 '하바나'가 무엇인가를 증명한다면, 당신이 큰 성공을 하는데 재능을 꼭 필요로 하지 않는다는 것이다. 단지 큰 야망과 어떤 무자비함이 필요하다고 뉴욕 타임즈와의 인터뷰에서 말했다.

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'Bellyache' - 빌리 아일리시 (Billie Eilish) - 16세의 가수 빌리 아일리시는 그녀 세대의 가장 재능있는 팝 아티스트 중 한 명으로 일렉트로 팝 비트에 자신의 보이스를 적용하고 있다. 그녀의 노래는 그녀 나이의 아티스트로부터 기대하는 전형적인 사랑의 노래에서 크게 떨어져 있지 않다.

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'Flex Like Ouu' - 릴 펌 (Lil Pump) - 뉴욕 타임즈에 따르면, 릴 펌의 노래는 그의 '순간적인 카리스마'를 포착하고 '그가 태어난 장면을 구체화한다 - D.I.Y 랩 무브먼트는 종종 사운드클라우드 랩이라고 불린다.' 이 기사에서는 요즘 우리들이 음악 스타를 온라인으로 찾는 것에 대한 훌륭한 예라고 강조한다.

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'Alan' - 퍼퓸 지니어스 (Perfume Genius) - 퍼퓸 지니어스의 브레인이자 싱어인 마이크 하드레아스는 항상 그의 성격과 노래에서 성적인 내용에 대해 솔직하다. 그의 노래 'Alan'은 파트너이자 키보드리스트인 알란 와이플스에 대한 고요한 발라드이다.

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'Finesse (Remix)' - 브루노 마스 (Bruno Mars) - 브루노 마스의 새로운 사운드는 거의 시간여행을 한 것과 같은 경험을 만들어 주었다. 80년대와 90년대 초반의 힙합과 알앤비가 최고의 음악을 만들어 내기 위해 힘을 합쳤던 시절을 되살려 냈다.

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