DIY 프로젝트에서 청소까지
어린 시절 누구나 한번쯤 멋진 그림을 그리는 화가를 꿈꿔본 적이 있을 것이다. 많은 이들이 그림을 그려보고 싶다는 생각은 하지만 자신에게는 그럴만한 재능이 없다는 생각 때문에 감히 시도하지 않는 경우가 많다. 그러나 이런 부정적인 생각은 사실이 아니다. 실제 그림을 그리기 위해서는 1%의 영감과 99%의 연습이 필요하다. 물론 우리 중에는 그 영감이 보통 사람보다 대단히 뛰어나서 화가로서 뛰어난 재능을 어린 시절부터 보이는 경우도 있다. 그렇다고 해서 재능이 뛰어나지 않은 사람은 그림을 그리지 말라는 법은 없다!
자 이제 누구든 그림을 그릴 수 있는 이유와 그림을 잘 그릴 수 있는 방법에 대해 알고 싶다면? 다음 사진으로 넘어가보자!
그림 그리기를 배우고 싶은가? 그렇다면 가장 중요한 것이 있다. 그것은 바로 쓸데 없이 깊게 생각하지 말고 그림을 그리는 것이다! 내가 재능이 있을지, 잘 그리지 못하면 어떨지 등등 그림을 그리지 못하도록 방해하는 생각들을 놓아주면 비로소 당신의 예술 세계는 열릴 것이다.
'그림을 잘 그릴 수 있을까?'와 관련된 불안감은 종종 우리가 예술 형식이 기초로 하고 있는 개념을 잘못 인식하는 것에 근거한다.
많은 사람들이 그림 그리기에는 타고난 재능이나 값비싼 사교육이 필요할 것이라고 생각한다. 또한 가치 있는 그림을 만들어내지 못할 것이라고 미리 사서 걱정을 한다.
또 어떤 사람들은 화방에 있는 수많은 종류의 붓과 물감, 종이 등 기타 장비들이 필요하다는 사실을 보고 놀랄 수도 있다.
그러나 지레 겁먹을 필요는 없다. 어린아이의 마음으로 돌아가서 즐겨라. 그림은 결과를 위한 것이 아닌 즐거움을 위한 것이어야 한다.
또한 예술에는 옳고 그름이 없다는 사실을 인지해야한다. 더 낫거나 덜한 정도의 차이는 있겠으나 그 어떤 것도 끔찍한 예술은 아니다. 그런 생각을 하는 사람은 아마도 잘 그리지 못할 것에 대한 예감으로 불안감을 느끼는 것이다.
겁먹을 필요 없다. 재능도 필요하지 않다. 비싼 1:1 수업도 필요없다.
당신에게 필요한 것은 올바른 마음 가짐을 가지고 목표를 설정하고 연습에 필요한 올바른 재료만 있으면 된다.
그림을 시작하기 위해 최소한 기본 색상 팔레트만 준비하면 된다. 즉, 빨강과 노랑, 파랑만 있으면 당장 시작할 수 있다는 뜻이다.
색의 3원색인 빨노파는 녹색, 보라색, 주황색, 갈색, 회색, 검정색 등 다양한 색을 만들 수 있다. 이렇게 색을 섞고 만들다보면 완벽한 것에 대한 집착보다는 과정에 집중할 수 있도록 만들 것이다.
다음으로 필요한 재료는 붓이다. 붓 역시 너무 비싼 것을 한번에 모두 구비할 필요는 없다. 4개 또는 5개의 붓을 선택하면 층분하다.
당신은 관심 있는 분야인 그림 그리기를 예상보다 꽤 리 배우게 될 것이고, 앞으로 더 많은 것을 쌓아갈 수 있을 것이다.
처음에는 너무 작은 디테일을 심각하게 받아들이거나 계속해서 캔버스에 그림을 그리는 데 방해가 되지 않도록 마음 먹는 것이 중요하다.
그림을 시작하는 이에게 아크릴 물감은 초보자를 위한 좋은 선택이다. 아크릴 물감은 사용이 더 간단하지만, 건조가 빠르다는 점이 단점이다.
아크릴화를 연습해서 충분히 좋아지면 수채화와 유화로 옮겨갈 차례다. 이들은 전통적인 그림 그리기 기법에 더욱 적합하다.
수세기 동안 화가들은 그림을 위한 시스템을 가열차게 개발해왔다. 예를 들어, 인체 스케치의 간단한 법칙은 눈을 얼굴 상부의 아랫쪽 중간에 배치하는 것이다.
무료 온라인 강의는 우리 시대의 모든 정보가 집합된 곳다. 유튜브를 통해 기본적인 기술들을 많이 배울 수 있다.
다양한 영상을 통해 그림을 그리는 법을 단계적으로 배워라. 처음에는 어느 세월에 창의적인 그림을 그릴 수 있을까 싶겠지만, 가까운 미래에 놀라운 발전을 얻을 수 있을 것이다.
많은 사람들이 그림 그리기를 습득하는 것이 악기를 배우는 것과 같다고 말한다. 좋아하는 음악을 계속 듣고 연습하며 코드와 스트록 등을 배우게 되는 것이다. 그림 역시 마찬가지이다.
그림 그리기를 시작하는 방법에는 몇 가지 기본 방법이 있다. 스케치를 하고 색상을 채우거나 색조 밑그림을 그리거나 색감 덩어리로 그림을 시작하는 방법 등이 있다.
좋은 팁은 가능하면 실생활 속에서 만나는 것들을 그림으로 그리는 것이다. 사진을 보고 그림을 그리다 보면 물체의 깊이와 치수를 스스로 계산할 수 없기에 그림을 그리기가 더 어렵다.
실생활 속의 모습들을 그림으로 그리는 것은 관찰하는 기술을 개발하기 위한 훌륭한 방법이기도 하다. 뛰어난 관찰법은 당신이 그리는 모든 것에 정보를 제공하고 그림의 디테일을 더욱 풍부하게 만들 것이다.
그림을 시작할 때에는 그리고 싶은 것을 그려라. 파란색과 녹을 사용하는 것을 좋아한다면 이 두 색으로 그림을 그리는 것에 도움이 되는 영상을 참조하라. 별로 관심이 없는 그림을 그리는 것은 바람직하지 않다. 결국 당신은 의욕을 잃게 될 것이다.
그림을 그릴수록 한번에 하나의 부족한 점을 개선할 수 밖에 없다는 사실을 명심하라. 초보자는 보통 자신의 작품에 대해 가장 최악의 비평을 하는 사람이다. 지나치게 비판적인 시작으로 작품을 바라보지 않도록 노력하고, 모든 화가가 한 때는 초심자였다는 사실을 명심하라.
학습 방법에 대해 유연하고 열린 마음을 가져라. 그러나 약간의 노력으로 놀라운 작품을 만들 수 있는 편법을 배우려는 생각은 버려라.
색, 구성, 형태, 여백, 붓놀림과 기법처럼 기본적인 기술을 쌓는 것에 중점을 두라. 남들과 비교할 필요는 없다. 그리고 처음부터 나만 너무 동떨어진 것 같다는 걱정도 할 필요 없다.
스스로의 그림에 대해 비판을 너무 심각하게 받아들이지 않을 준비가 되었다면, 인근 예술 커뮤니티에 참여해보자. 워크샵이나 수업에 참석하고 지역의 갤러리에 방문해보자.
출처: (The Spruce Crafts)
당신도 그림을 그릴 수 있는 이유
이제 그림을 그릴 준비가 되셨나요?
라이프 스타일 예술
어린 시절 누구나 한번쯤 멋진 그림을 그리는 화가를 꿈꿔본 적이 있을 것이다. 많은 이들이 그림을 그려보고 싶다는 생각은 하지만 자신에게는 그럴만한 재능이 없다는 생각 때문에 감히 시도하지 않는 경우가 많다. 그러나 이런 부정적인 생각은 사실이 아니다. 실제 그림을 그리기 위해서는 1%의 영감과 99%의 연습이 필요하다. 물론 우리 중에는 그 영감이 보통 사람보다 대단히 뛰어나서 화가로서 뛰어난 재능을 어린 시절부터 보이는 경우도 있다. 그렇다고 해서 재능이 뛰어나지 않은 사람은 그림을 그리지 말라는 법은 없다!
자 이제 누구든 그림을 그릴 수 있는 이유와 그림을 잘 그릴 수 있는 방법에 대해 알고 싶다면? 다음 사진으로 넘어가보자!